એવિગ્નન ફેસ્ટિવલ

એવિગ્નન ફેસ્ટિવલ એ વાર્ષિક થિયેટર ફેસ્ટિવલ છે જેની સ્થાપના ૧૯૪૭માં જીન વિલાર દ્વારા કવિ રેને ચાર સાથેની મુલાકાત બાદ કરવામાં આવી હતી. તે દર ઉનાળામાં જુલાઈમાં પેલેસ ડેસ પેપ્સના આંગણામાં, એવિગ્નન (વોક્લુઝ) ના ઐતિહાસિક કેન્દ્રમાં અનેક થિયેટર અને સ્થળોએ તેમજ "પોપ્સના શહેર" ની બહાર કેટલાક સ્થળોએ થાય છે.

એવિગ્નન ફેસ્ટિવલ એ ફ્રાન્સમાં સૌથી મહત્વપૂર્ણ થિયેટર અને પર્ફોર્મિંગ આર્ટ્સ ઇવેન્ટ છે, અને એકત્ર થયેલા સર્જનો અને દર્શકોની સંખ્યાની દ્રષ્ટિએ વિશ્વના સૌથી મહત્વપૂર્ણમાંનો એક છે, અને સૌથી જૂની મુખ્ય વિકેન્દ્રિત કલાત્મક ઇવેન્ટ્સમાંની એક છે.

પેલેસ ડેસ પેપ્સનું કોર ડી'હોનર આ ફેસ્ટિવલનું જન્મસ્થળ છે જે શહેરમાં 30 થી વધુ સ્થળો, યુનેસ્કો વર્લ્ડ હેરિટેજ સાઇટ અને તેના પ્રદેશને કલાના કાર્યોમાં પણ આવરી લે છે, પણ જિમ્નેશિયમ, મઠ, ચેપલ, બગીચા, ખાણ, ચર્ચ પણ ધરાવે છે.

એવિગ્નન ફેસ્ટિવલનો જન્મ

૧૯૪૭, ડ્રામા વીક

એવિનોનમાં પોપ્સના મહેલના મહાન ચેપલમાં તેઓ જે આધુનિક કલા પ્રદર્શનનું આયોજન કરી રહ્યા હતા તેના ભાગ રૂપે, કલા વિવેચક ક્રિશ્ચિયન ઝેર્વોસ અને કવિ રેને ચારે 1947માં અભિનેતા, દિગ્દર્શક અને મંડળના નેતા જીન વિલારને સૂચન કર્યું કે તેઓ શહેરને "નાટકીય કલા સપ્તાહ" ની રચનાનો પ્રસ્તાવ મૂકે.

જીન વિલારે શરૂઆતમાં આ પ્રોજેક્ટને અમલમાં મૂકવાનો ઇનકાર કર્યો હતો, તેની તકનીકી શક્યતા પર શંકા વ્યક્ત કરી હતી, અને એવિગ્નનના મેયર, જ્યોર્જ પોન્સે, અપેક્ષિત સમર્થન પૂરું પાડ્યું ન હતું.

એપ્રિલ ૧૯૪૪ ના બોમ્બ વિસ્ફોટો પછી પુનઃનિર્માણ અને સંસ્કૃતિ દ્વારા શહેરને પુનર્જીવિત કરવા માંગતી મ્યુનિસિપાલિટીએ આખરે આ પ્રોજેક્ટને મંજૂરી આપી, અને પેલેસ ડેસ પેપ્સનો કોર ડી'ઓનર તૈયાર કરવામાં આવ્યો. જીન વિલાર ૪ થી ૧૦ સપ્ટેમ્બર, ૧૯૪૭ દરમિયાન "એ વીક ઓફ આર્ટ ઇન એવિગ્નન" બનાવવામાં સક્ષમ હતા. ૪,૮૦૦ દર્શકો, જેમાંથી ૨,૯૦૦ લોકોએ ચૂકવણી કરી (મહેમાનો મોટી સંખ્યામાં ટીકા કરવામાં આવી હતી), ત્રણ સ્થળોએ "ત્રણ રચનાઓ" ના સાત પ્રદર્શનમાં હાજરી આપી (પેલેસ ડેસ પેપ્સનો કોર ડી'ઓનર, મ્યુનિસિપલ થિયેટર અને વર્જર ડી'ઓર્બૈન V):

શેક્સપિયર દ્વારા લખાયેલ, "ધ ટ્રેજેડી ઓફ કિંગ રિચાર્ડ II"

ફ્રાન્સમાં બહુ ઓછું જાણીતું નાટક, લા ટેરાસે ડી મિડી, મૌરિસ ક્લેવેલ દ્વારા લખાયેલ, જે તે સમયે હજુ પણ અજાણ હતા, અને

પોલ ક્લાઉડેલ દ્વારા લખાયેલ "ટોબિઆસ અને સારાહની વાર્તા":

શરૂઆતની ક્રિટિકલ સફળતાના આધારે, જીન વિલાર બીજા વર્ષે ડ્રામેટિક આર્ટ વીક માટે પાછા ફર્યા, જેમાં રાજા રિચાર્ડ II ની કરૂણાંતિકાનું પુનરુત્થાન, જ્યોર્જ બુકનર દ્વારા લખાયેલ ધ ડેથ ઓફ ડેન્ટન અને જ્યુલ્સ સુપરવિએલ દ્વારા લખાયેલ શેહેરાઝાડેની રચનાઓ રજૂ કરવામાં આવી, જેનું તેમણે ત્રણેય દિગ્દર્શન કર્યું હતું.

તેમણે કલાકારોનું એક જૂથ બનાવ્યું છે જે હવે દર વર્ષે વધુને વધુ મોટા અને વફાદાર પ્રેક્ષકોને એકત્ર કરવા આવે છે.

આ યુવા પ્રતિભાઓમાં શામેલ છે: જીન નેગ્રોની, જર્મૈન મોન્ટેરો, એલેન કુની, મિશેલ બુકેટ, જીન-પિયર જોરિસ, સિલ્વિયા મોન્ટફોર્ટ, જીએન મોરેઉ, ડેનિયલ સોરાનો, મારિયા કાસારેસ, ફિલિપ નોઇરેટ, મોનિક ચૌમેટ, જીન લે પૌલેન, ચાર્લ્સ ડેનર, જીન ડેસચેમ્પ્સ, જ્યોર્જ વિલ્સન... ગેરાર્ડ ફિલિપ, જે પહેલાથી જ સ્ક્રીન પર પ્રખ્યાત છે, 1951 માં TNP ફરી ખુલ્યું ત્યારે મંડળીમાં જોડાયા, અને લે સિડ અને ધ પ્રિન્સ ઓફ હોમ્બર્ગમાં તેમની ભૂમિકાઓ સાથે તેના આઇકોન બન્યા.

ક્યારેક ખૂબ જ તીવ્ર ટીકા છતાં, તેમની સફળતા વધતી ગઈ; આમ, વિલારને "સ્ટાલિનવાદી," "ફાશીવાદી," "લોકપ્રિય," અને "કોસ્મોપોલિટન" તરીકે લેબલ કરવામાં આવ્યા. થિયેટર અને સંગીતના ડેપ્યુટી ડિરેક્ટર, જીએન લોરેન્ટે, વિલારને ટેકો આપ્યો અને 1951 માં તેમને TNP ના વડા તરીકે નિયુક્ત કર્યા, જેમના નિર્માણ પછી ઉત્સવમાં સામેલ થયા જ્યાં સુધી 1963 માં ચેલોટમાં જ્યોર્જ વિલ્સન તેમના સ્થાને આવ્યા નહીં.

થોડા મહેમાન દિગ્દર્શકો TNP (થિએટ્રે નેશનલ પોપ્યુલેર) ના હતા: 1953 માં જીન-પિયર ડારાસ, 1958 માં ગેરાર્ડ ફિલિપ, 1953 માં જ્યોર્જ વિલ્સન અને ફરીથી 1964 થી, જ્યારે વિલારે નાટકોનું દિગ્દર્શન કરવાનું બંધ કર્યું. 1954 થી, ફેસ્ટિવલ ડી'એવિગ્નન નામ હેઠળ, જીન વિલારનું કાર્ય વિસ્તર્યું, જેનાથી તેના સર્જકના લોકપ્રિય થિયેટરના વિચારને સાર મળ્યો અને TNP ના નિર્માણ દ્વારા નાટ્ય વિકેન્દ્રીકરણના જોમને પ્રકાશિત કરવામાં આવ્યો.

લોકપ્રિય શિક્ષણ ચળવળમાં, યુવા ચળવળો અને ધર્મનિરપેક્ષ નેટવર્ક્સ રંગભૂમિ અને તેના પ્રેક્ષકોના આતંકવાદી નવીકરણમાં ભાગ લઈ રહ્યા છે, જેમને નાટ્ય કલા, સ્ટેજિંગના નવા સ્વરૂપો, સાંસ્કૃતિક નીતિઓ પર વાંચન અને ચર્ચાઓમાં ભાગ લેવા માટે આમંત્રિત કરવામાં આવે છે..

૧૯૬૫માં, ઓડિયોન-થિએટ્રે ડી ફ્રાન્સના જીન-લુઇસ બેરોલ્ટના જૂથે નુમાન્સ રજૂ કર્યું, જે એક મહત્વપૂર્ણ શરૂઆતનું પ્રતીક હતું, જે ૧૯૬૬થી એક મહિના સુધી લંબાવવામાં આવ્યું હતું અને TNP પ્રોડક્શન્સ ઉપરાંત, રોજર પ્લાન્ચોન અને જેક્સ રોઝનરના થિએટ્રે ડે લા સિટીના બે સર્જનોનો સમાવેશ કરવામાં આવ્યો હતો, જેને કાયમી જૂથ તરીકે લેબલ કરવામાં આવ્યું હતું, અને મૌરિસ બેજાર્ટ દ્વારા તેમના બેલે ડુ XXe સિકલ સાથે નવ નૃત્ય પ્રદર્શનનો સમાવેશ કરવામાં આવ્યો હતો.

પરંતુ આ ઉત્સવ થિયેટરના પરિવર્તનને પ્રતિબિંબિત કરે છે. આમ, રાષ્ટ્રીય નાટક સંસ્થાઓ, થિયેટરો અને નાટક કેન્દ્રોના નિર્માણની સાથે, 1966 માં એક બિનસત્તાવાર અને સ્વતંત્ર "ઓફ" ઉત્સવનો ઉદય થયો, જેની શરૂઆત થિયેટર ડેસ કાર્મેસ દ્વારા કરવામાં આવી હતી, જેની સહ-સ્થાપના આન્દ્રે બેનેડેટ્ટો અને બર્ટ્રાન્ડ હુરાલ્ટ દ્વારા કરવામાં આવી હતી. શરૂઆતમાં, અને કોઈ ચળવળ બનાવવાના કોઈપણ હેતુ વિના, આન્દ્રે બેનેડેટ્ટોની કંપનીમાં બીજા વર્ષે અન્ય મંડળીઓ જોડાઈ.

તેના જવાબમાં, જીન વિલારે 1967માં પેલેસ ડેસ પેપ્સના કોર ડી'હોનરમાંથી ફેસ્ટિવલ ખસેડ્યો, અને આન્દ્રે બેનેડેટ્ટોના થિયેટરની બાજુમાં ક્લોઇટ્રે ડેસ કાર્મેસ ખાતે બીજો સ્ટેજ સ્થાપિત કર્યો, જે એન્ટોઈન બોર્સિલરના સીડીએન ડુ સુડ-એસ્ટને સોંપવામાં આવ્યો હતો.

અન્ય નાટક કેન્દ્રો અને રાષ્ટ્રીય થિયેટરો બદલામાં તેમના નિર્માણ રજૂ કરે છે (થિએટ્રે ડે લ'ઓડિયોન માટે જોર્જ લેવેલી, મેઇસન ડે લા કલ્ચર ડી બુર્જેસ), જ્યારે 1967 અને 1971 ની વચ્ચે શહેરમાં ચાર નવા સ્થળોનો ઉપયોગ કરવામાં આવ્યો (ક્લોઇટ્રે ડેસ સેલેસ્ટિન્સ, થિએટ્રે મ્યુનિસિપલ અને ચેપલ ડેસ પેનિટેન્ટ્સ બ્લેન્ક ક્લોઇટ્રે ડેસ કાર્મ્સને પૂરક બનાવે છે), અને આ ઉત્સવ આંતરરાષ્ટ્રીય બને છે, જેમ કે CEMEA દ્વારા આયોજિત પ્રથમ આંતરરાષ્ટ્રીય યુવા સભાઓમાં તેર રાષ્ટ્રો હાજર હતા, અથવા 1968 માં લિવિંગ થિયેટરની હાજરી.

"એવિગ્નન ફેસ્ટિવલ" ના કલાત્મક ક્ષેત્રોનું આ વિસ્તરણ આગામી વર્ષોમાં ચાલુ રહ્યું, જેમાં થિયેટર ડુ સોલીલના કેથરિન ડાસ્ટેના યુવા શો, 1967માં કોર ડી'હોન્યુરમાં જીન-લુક ગોડાર્ડ દ્વારા લા ચિનોઇસ અને 1968માં ફ્રાન્કોઇસ ટ્રુફોટ દ્વારા બેઇસર્સ વોલેસના પ્રીવ્યૂ સાથે સિનેમા, 1969માં જોર્જ લેવેલી દ્વારા ઓર્ડેન સાથે સંગીતમય થિયેટર અને તે જ વર્ષના સંગીતનો સમાવેશ થતો હતો, જે પ્રસંગ માટે શહેરની દિવાલોને ઉઝેસમાં સેન્ટ-થિયોડોરિટ ચર્ચ પર કબજો કરવા માટે છોડી દે છે.

૧૯૭૧માં તેમના મૃત્યુ સુધી વિલારે આ મહોત્સવનું નિર્દેશન કર્યું હતું. તે વર્ષે, મહોત્સવની બાજુમાં આડત્રીસ શો રજૂ કરવામાં આવ્યા હતા.

૧૯૬૮નું સંકટ

મે ૧૯૬૮ના વિરોધ પ્રદર્શનો અને પરિણામે કલાકારોની હડતાળને પગલે, એવિગ્નન ફેસ્ટિવલની આ ૨૨મી આવૃત્તિમાં કોઈ ફ્રેન્ચ પ્રોડક્શન્સ નહોતા, જેના કારણે ૮૩ સુનિશ્ચિત શોમાંથી લગભગ અડધા શો રદ થયા. લિવિંગ થિયેટરના પ્રોડક્શન્સ તેમજ કોર ડી'હોન્યુરમાં બેજાર્ટનું કામ જાળવી રાખવામાં આવ્યું હતું, અને તે જ વર્ષે કાન્સ ફિલ્મ ફેસ્ટિવલ રદ થવાથી વ્યાપક ફિલ્મ કાર્યક્રમનો લાભ મળ્યો હતો.

21 જૂનના રોજ, એક પ્રેસ કોન્ફરન્સમાં, ફેસ્ટિવલ મેનેજમેન્ટે જાહેરાત કરી કે તે મે મહિનાના વિરોધ પ્રદર્શનોને જગ્યા આપશે, ખાસ કરીને "મીટિંગ્સ" ને "એસેમ્બલીઓ" માં રૂપાંતરિત કરીને.

૧૮ મે થી લિવિંગ થિયેટરની હાજરી - જે નવેમ્બર ૧૯૬૮ માં રિલીઝ થયેલી દસ્તાવેજી "એટ્રે લિબ્રે" માં પ્રકાશિત કરવામાં આવી હતી - જેના વર્તનથી કેટલાક એવિનોન રહેવાસીઓને આઘાત લાગ્યો હતો, તેને વિધાનસભાની ચૂંટણીમાં જીન-પિયર રોક્સની જીત માટે જવાબદાર ગણી શકાય.

જ્યારે ગેરાર્ડ ગેલાસના નાટક *લા પેલાસે ઓક્સ સીન્સ નુસ* (ધ બેર-બ્રેસ્ટેડ ક્લાઉન) ને વિલેન્યુવે-લેસ-એવિગ્નનમાં ૧૮ જુલાઈ, ૧૯૬૮ ના રોજ ગાર્ડના પ્રીફેક્ટ દ્વારા સેન્સર કરવામાં આવ્યું, જેમણે તેને અરાજકતાવાદી આતંકવાદના સંભવિત સ્થળ તરીકે જોયું, ત્યારે પહેલેથી જ તંગ વાતાવરણ ફાટી નીકળ્યું. વિરોધ ચળવળના સહ-પસંદગી અને સંસ્થાકીયકરણ તરીકે એસીસેસ (સાંસ્કૃતિક પરિષદ) પર પ્રશ્ન ઉઠાવતી બે પત્રિકાઓ, તેમજ ગૌલિસ્ટ સાંસ્કૃતિક નીતિ અને તેની સંસ્થાઓની તીવ્ર ટીકા પછી ("શું ઔદ્યોગિક સંસ્કૃતિ, બુર્જુઆ યુનિવર્સિટીની જેમ, કોઈપણ જાગૃતિ અને કોઈપણ મુક્તિ આપતી રાજકીય પ્રવૃત્તિને અશક્ય બનાવવા માટે રચાયેલ ધુમાડાની સ્ક્રીન નથી?"), સેન્સરશીપ વિશે લોકોને જાણ કરવા અને જાહેરાત કરવા માટે ત્રીજી પત્રિકાનું વિતરણ કરવામાં આવ્યું હતું કે લિવિંગ થિયેટર અને બેજાર્ટ એકતામાં પ્રદર્શન કરશે નહીં. બેજાર્ટ આ વાતથી અજાણ હતા, કારણ કે તે રિહર્સલ કરી રહ્યા હતા. જુલિયન બેકએ ગેરાર્ડ ગેલાસના થિયેટર ડુ ચેન નોઇર સાથે એકતા દર્શાવવા માટે વિલારના પ્રસ્તાવને નકારી કાઢ્યો અને તેના બદલે લિવિંગ થિયેટરના એન્ટિગોનને બદલે કાર્મેસ ખાતે લા પેલાસે ઓક્સ સીન્સ નુસનું મંચન કરવાનું સૂચન કર્યું. મેયર અને વિલારે ઇનકાર કર્યો.

પ્લેસ ડી લ'હોર્લોગમાં દેખાવો થાય છે અને હુલ્લડ પોલીસ દરમિયાનગીરી કરે છે. દરરોજ સાંજે, આ ચોરસ એક મંચમાં પરિવર્તિત થાય છે જ્યાં રાજકારણીઓ હાજરી આપે છે.

૧૯ જુલાઈના રોજ કોર ડી'હોનરમાં બેજાર્ટના પ્રદર્શનને એક દર્શક, સાઉલ ગોટલીબ દ્વારા વિક્ષેપિત કરવામાં આવ્યું હતું, જે સ્ટેજ પર ગયો અને બેજાર્ટને પ્રદર્શન ન કરવા હાકલ કરી. પ્રદર્શનના અંતમાં, થિયેટર ડુ ચેન નોઇરના કલાકારો વિરોધમાં સ્ટેજ પર ગયા, અને બેજાર્ટના નર્તકોએ તેમની આસપાસ ગોઠવણ કરી. આનાથી એવિગ્નન ફેસ્ટિવલની અંદર "ઓફ" ફેસ્ટિવલની શરૂઆત થઈ.

જીન-પિયર રોક્સની નજીક, "રમતવીરો", યહૂદી-વિરોધી ગીતો ("શહેરમાં વિદેશીઓ, તેના છાણના ઢગલા પર જોબ જેવા ગંદા, ભટકતા યહૂદી જેવા ગરીબ, હિંમતવાન અને વિકૃત") ધરાવતા, જ્યારે "લિવિંગ થિયેટરની આસપાસના હિપ્પીઝ" વિશે વાત કરે છે, ત્યારે સંઘર્ષો ચરમસીમાએ પહોંચી જાય છે, જે શહેરને વિરોધીઓ ("ગંદી ટોળી") થી સાફ કરવા માંગે છે જેમને જેન્ડરમેરી દ્વારા સુરક્ષિત રાખવામાં આવશે.

લિવિંગ થિયેટરના એવિનોનના શ્રમજીવી વિસ્તારમાં પેરેડાઇઝ નાઉના પ્રદર્શનના પ્રસ્તાવ પર પ્રતિબંધ મૂકવામાં આવ્યા પછી, જુલિયન બેક અને જુડિથ માલિનાએ "૧૧-મુદ્દાની ઘોષણા" માં ઉત્સવમાંથી ખસી જવાની જાહેરાત કરી. સાતમો મુદ્દો વાંચે છે: "અમે ઉત્સવ છોડી રહ્યા છીએ કારણ કે હવે સમય આવી ગયો છે કે આપણે એવા લોકોની સેવા કરવાનો ઇનકાર કરીએ જેઓ જ્ઞાન અને કલાની શક્તિ ફક્ત એવા લોકો પાસે જ રાખવા માંગે છે જેઓ ચૂકવણી કરી શકે છે, જેઓ લોકોને અંધારામાં રાખવા માંગે છે, જેઓ ઉચ્ચ વર્ગના હાથમાં સત્તા રાખવા માંગે છે, જેઓ કલાકારો અને અન્ય લોકોના જીવનને નિયંત્રિત કરવા માંગે છે. અમારા માટે પણ, સંઘર્ષ ચાલુ રહે છે."

1969 માં, પ્રથમ સંગીતમય થિયેટર એવિગ્નન ફેસ્ટિવલમાં દેખાયું, જેમાં જોર્જ લેવેલી દ્વારા પ્રોડક્શનમાં એરિગોના ઓપેરા "ઓર્ડન" ની રજૂઆત પિયર બુર્જેડ દ્વારા લિબ્રેટો સાથે કરવામાં આવી.

૧૯૭૧ - ૧૯૭૯ - પોલ પુઓક્સ દ્વારા દિગ્દર્શિત

૧૯૭૧ થી ૧૯૭૯ સુધી, નિયુક્ત અનુગામી, પોલ પુઓક્સે "કલાત્મક પ્રતિભા વિનાના સામ્યવાદી શાળા શિક્ષક" તરીકે ઓળખાતી ટીકા છતાં, ઉત્સવમાં શરૂ થયેલું કાર્ય ચાલુ રાખ્યું. તેમણે દિગ્દર્શકનું બિરુદ નકારી કાઢ્યું, "સંચાલક" ના વધુ સાધારણ પદને પસંદ કર્યું. તેમનું મુખ્ય યોગદાન થિયેટર ઓવરટ (ઓપન થિયેટર) ની રચના અને દૂરના કલાકારોનો સમાવેશ કરવા માટે ઉત્સવનું વિસ્તરણ હતું: મર્સ કનિંગહામ, મ્નોચકીન અને બેસન. આ સમયગાળામાં "ઓફ" ઉત્સવનો જન્મ પણ થયો, જેમાં એન્ટોઈન વિટેઝની મોલીઅર ટેટ્રાલોજી અને બોબ વિલ્સનની આઈન્સ્ટાઈન ઓન ધ બીચનો સમાવેશ થયો.

તેમણે ૧૯૭૯માં ફેસ્ટિવલનું ડિરેક્ટરપદ છોડી દીધું અને ફેસ્ટિવલની ઐતિહાસિક સંસ્થા જીન-વિલાર હાઉસને સમર્પિત કરી દીધું. બર્નાર્ડ ફેવ્રે ડી'આર્સિયરની નિમણૂક થાય તે પહેલાં બેજાર્ટ, મ્નોચકીન અને પ્લાન્ચોને તેમના અનુગામી બનવાનો ઇનકાર કર્યો.

૧૯૮૦ - ૧૯૮૪ બર્નાર્ડ ફેવ્રે ડી'આર્સિયરના નિર્દેશન હેઠળ, અથવા વહીવટી, કાનૂની અને નાણાકીય સુધારણા

૧૯૮૦ માં, પાઉલો પોર્ટાસ મેઇસન જીન વિલારમાં ગયા, અને બર્નાર્ડ ફેવરે ડી'આર્સિયરે ઉત્સવનું નિર્દેશન સંભાળ્યું, જે તે જ વર્ષે ૧૯૦૧ ના કાયદા દ્વારા સંચાલિત એક સંગઠન બન્યું. ઉત્સવને સબસિડી આપતી દરેક જાહેર સંસ્થાઓ (રાજ્ય, એવિગ્નન શહેર, વોક્લુઝની જનરલ કાઉન્સિલ, પ્રોવેન્સ-આલ્પ્સ-કોટ ડી'અઝુરની પ્રાદેશિક પરિષદ), ડિરેક્ટર બોર્ડમાં રજૂ થાય છે જેમાં સાત લાયક વ્યક્તિઓનો પણ સમાવેશ થાય છે.

નવા દિગ્દર્શક બર્નાર્ડ ફેવ્રે ડી'આર્સિયર (૧૯૮૦-૧૯૮૪ અને ૧૯૯૩-૨૦૦૩) અને એલેન ક્રોમ્બેક્ક (૧૯૮૫-૧૯૯૨) ના નેતૃત્વ હેઠળ, ઉત્સવે તેના સંચાલનને વ્યાવસાયિક બનાવ્યું અને તેની આંતરરાષ્ટ્રીય ખ્યાતિમાં વધારો કર્યો. "પરંપરાને દબાવનારા સમાજવાદી સિવિલ સેવક" તરીકે તેમની ટીકા કરવામાં આવી. ક્રોમ્બેક્કે નાટ્ય નિર્માણનો પણ વિકાસ કર્યો અને ૧૯૮૫માં પીટર બ્રુકનું મહાભારત અને ૧૯૮૭માં એન્ટોઈન વિટેઝનું ધ સેટિન સ્લિપર જેવા મુખ્ય કાર્યક્રમોની સંખ્યામાં વધારો કર્યો. પરિણામો દ્વારા તેમના ટીકાકારોને ફરીથી ઉત્સાહિત કરવામાં આવે તે પહેલાં, મહાભારત સંબંધિત ખર્ચ માટે તેમની ટીકા કરવામાં આવી હતી. મુખ્ય પ્રાંગણમાં પ્રદર્શન માટે ઉપલબ્ધ બેઠકોની સંખ્યા ૨,૩૦૦ સુધી મર્યાદિત કરવા બદલ પણ તેમની ટીકા કરવામાં આવી હતી.

OFF પણ સંસ્થાકીય બન્યું અને 1982 માં, એલેન લિયોનાર્ડના પ્રોત્સાહન હેઠળ, Off શોના વ્યાપક કાર્યક્રમના સંકલન અને પ્રકાશન માટે "Avignon Public Off" નામના સંગઠનની સ્થાપના કરી.

૧૯૪૭માં ડ્રામેટિક આર્ટ્સ વીકની રચના થઈ ત્યારથી, લગભગ બધું જ બદલાઈ ગયું છે:

સમયગાળો: શરૂઆતમાં એક અઠવાડિયાનો, થોડા શો સાથેનો, આ ઉત્સવ હવે દર ઉનાળામાં 3 થી 4 અઠવાડિયા માટે યોજાય છે.
સ્થળો: આ ઉત્સવે તેના પ્રદર્શનને પેલેસ ડેસ પેપ્સના સુપ્રસિદ્ધ કોર ડી'હોન્નુરથી આગળ ફેલાવ્યા છે, જે લગભગ વીસ ખાસ અનુકૂલિત સ્થળો (શાળાઓ, ચેપલ, જિમ્નેશિયમ, વગેરે) માં યોજાય છે. આમાંના કેટલાક સ્થળો એવિનોનની શહેરની દિવાલો (કિલ્લાની અંદર) માં સ્થિત છે, જેમ કે મીઠાના વેરહાઉસ, જ્યારે અન્ય દિવાલોની બહાર છે, જેમ કે પોલ ગીરા જિમ્નેશિયમ, પરંતુ તે મોટા એવિનોન વિસ્તારમાં પણ પથરાયેલા છે. અન્ય શહેરો આ ઉત્સવનું આયોજન કરે છે, જેમાં વિલેન્યુવે-લેસ-એવિનોન તેના ચાર્ટ્ર્યુઝ મઠમાં, બૌલબોન તેની ખાણમાં, વેડેન અને મોન્ટફેવેટ તેમના પ્રદર્શન હોલમાં, લે પોન્ટેટ તેના ઓડિટોરિયમમાં, કેવેલોન અને અન્યનો સમાવેશ થાય છે. 2013 માં, ઉત્સવે ફેબ્રિકએ, એક કાયમી રિહર્સલ જગ્યા (કોર ડી'હોન્નુર સ્ટેજ જેટલું જ કદનું હોલ) અને કલાકાર નિવાસસ્થાન ખોલ્યું. દર વર્ષે, OFF કાર્યક્રમના પ્રદર્શનનું આયોજન કરવા માટે નવા સ્થળો ખોલવામાં આવે છે.

ઉત્સવનું સ્વરૂપ: શરૂઆતથી જ, એવિગ્નન સમકાલીન નાટ્ય સર્જનનો ઉત્સવ રહ્યો છે. ત્યારબાદ તે અન્ય કલાઓ માટે ખુલ્યો, ખાસ કરીને સમકાલીન નૃત્ય (૧૯૬૬ થી મૌરિસ બેજાર્ટ), માઇમ, કઠપૂતળી, સંગીત નાટક, અશ્વારોહણ શો (ઝિંગારો), શેરી કલા, વગેરે.

ફ્રેન્ચ થિયેટરના શ્રેષ્ઠ પ્રદર્શનને એક જગ્યાએ એકસાથે લાવવાની આ મહોત્સવની શરૂઆતની મહત્વાકાંક્ષા વર્ષોથી આંતરરાષ્ટ્રીય પ્રેક્ષકો સુધી પહોંચવા માટે વિસ્તરી છે, જેમાં દર વર્ષે એવિનોનમાં પ્રદર્શન કરવા માટે બિન-ફ્રેન્ચ કંપનીઓની સંખ્યા વધી રહી છે.

૧૯૪૭ના "ધ ડ્રામેટિક આર્ટ્સ વીક" પછી લગભગ બધું જ બદલાઈ ગયું છે, અને ફેસ્ટિવલે તેની કેટલીક પ્રતીકાત્મક શક્તિ ગુમાવી દીધી છે, તેમ છતાં, રોબર્ટ એબિરાચેડના મતે, તે સમગ્ર વ્યવસાય માટે એક આવશ્યક ઘટના છે, જ્યારે ફેસ્ટિવલની બહારનું "થિયેટર પ્રોડક્શનનું સુપરમાર્કેટ" બની ગયું છે, જેમાં નવસો કંપનીઓ પ્રેક્ષકો અને પ્રોગ્રામરો શોધવાનો પ્રયાસ કરે છે.

૧૯૮૫ - ૧૯૯૨ એલેન ક્રોમ્બેક દ્વારા દિગ્દર્શિત

1993 - 2002 બર્નાર્ડ ફેવરે ડી'આર્સિયરનું વળતર

૨૦૦૩: રદ કરવાનું વર્ષ

૨૦૦૩માં સાતસો પચાસ શોનું આયોજન કરવામાં આવ્યું હતું. બેરોજગારી વીમા પ્રણાલી (એસેડિક) ના સુધારા સામે પ્રદર્શન કલા કાર્યકરો - કલાકારો, ટેકનિશિયનો અને અન્ય લોકો દ્વારા કરવામાં આવેલી હડતાળને કારણે ૨૦૦૩નો એવિગ્નન ફેસ્ટિવલ અને લગભગ સો ઓફ ફેસ્ટિવલ પ્રદર્શન રદ કરવામાં આવ્યા. આ સંઘર્ષ ફેબ્રુઆરી ૨૦૦૩માં શરૂ થયો હતો અને તેનો ઉદ્દેશ્ય પ્રદર્શન કલા વ્યાવસાયિકો માટે ચોક્કસ બેરોજગારી લાભ પ્રણાલીનું રક્ષણ કરવાનો હતો. ૨૦૦૩માં, જનતાએ પ્રદર્શન કલામાં કામ કરતા લોકો સાથે શેરીઓમાં કૂચ કરી. અસંખ્ય પ્રાદેશિક જૂથોની રચના કરવામાં આવી હતી, અને ત્યારથી એક રાષ્ટ્રીય સંકલન સંસ્થા નિયમિતપણે મળે છે.

૨૦૦૪-૨૦૧૩: આર્ચામ્બોલ્ટ અને બૌડ્રિલરની જોડી

જાન્યુઆરીમાં નિયુક્ત થયેલા, ફેવરે ડી'આર્સિયરના ડેપ્યુટીઓ, હોર્ટેન્સ આર્ચામ્બોલ્ટ અને વિન્સેન્ટ બૌડ્રિલર, જુલાઈમાં રદ થયા પછી સપ્ટેમ્બર 2003 માં ફેસ્ટિવલનું સંચાલન સંભાળ્યું. 2008 માં તેમને ચાર વર્ષ માટે ફરીથી નિયુક્ત કરવામાં આવ્યા. 2010 માં, તેઓ વધારાના અર્ધ-સમય માટે એસોસિએશનના બાયલોમાં સુધારો કરવા માટે ડિરેક્ટર બોર્ડને મનાવવામાં સફળ રહ્યા. ફેબ્રિકએ બાંધકામ પ્રોજેક્ટના મેનેજમેન્ટ દ્વારા આને વાજબી ઠેરવવામાં આવ્યું, જેને તેમણે તેમના બીજા કાર્યકાળના ઉદ્દેશ્યોમાંનો એક બનાવ્યો હતો. જ્યારે તેઓ એક વર્ષમાં પ્રોજેક્ટ પૂર્ણ કરવામાં સફળ થયા, ત્યારે તેઓએ ઓપરેટિંગ બજેટ ફાળવવામાં અવગણના કરી.

તેઓએ તેમના પેરિસિયન કાર્યાલયો એવિનોનમાં ખસેડ્યા અને દર વર્ષે અલગ અલગ એક કે બે સહયોગી કલાકારોની આસપાસ કાર્યક્રમનું આયોજન કર્યું. આમ, તેઓએ 2004 માં થોમસ ઓસ્ટરમીયર, 2005 માં જાન ફેબ્રે, 2006 માં જોસેફ નાદજ, 2007 માં ફ્રેડરિક ફિસ્બેક, 2008 માં વેલેરી ડ્રેવિલે અને રોમિયો કાસ્ટેલુચી, 2009 માં વાજદી મોઆવાદ, 2010 માં ઓલિવિયર કેડિઓટ અને ક્રિસ્ટોફ માર્થાલર, 2011 માં બોરિસ ચાર્મેટ્ઝ, 2012 માં સિમોન મેકબર્ની, 2013 માં ડિયુડોને નિઆંગૌના અને સ્ટેનિસ્લાસ નોર્ડીને આમંત્રણ આપ્યું.

જ્યારે તેઓ તેમના પ્રેક્ષકોને વધારવા અને પુનર્જીવિત કરવામાં સફળ થાય છે, ત્યારે તેઓ ટીકાથી મુક્ત નથી, જે 2005 ની આવૃત્તિ દરમિયાન ટોચ પર પહોંચી હતી. કેટલાક ઉત્સવના પ્રદર્શનમાં શો દરમિયાન મોટી સંખ્યામાં દર્શકો તેમની બેઠકો છોડીને જતા રહ્યા હતા, અને લે ફિગારોએ, ઘણા લેખોમાં, 2005 ની આવૃત્તિને "આપત્તિજનક કલાત્મક અને નૈતિક આપત્તિ" તરીકે ગણાવી હતી, જ્યારે ફ્રાન્સ ઇન્ટરે "એવિગ્નન આપત્તિ" અને લા પ્રોવેન્સ "જાહેર અસંતોષ" ની વાત કરી હતી. લિબરેશનએ ઉત્સવનો બચાવ કરતા ટીકાને વધુ માપેલા શબ્દોમાં પડઘો પાડ્યો હતો. "પ્રાચીન" અને "આધુનિક" વચ્ચેની પ્રખ્યાત ચર્ચા જેવી જ, આ ચર્ચા પરંપરાગત થિયેટરના સમર્થકોને ટક્કર આપી હતી જે સંપૂર્ણપણે ટેક્સ્ટ અને અભિનેતાની હાજરીને સમર્પિત હતી (જેક્સ જુલિયાર્ડ અથવા રેગિસ ડેબ્રે સહિત જેમણે તેને પુસ્તક સમર્પિત કર્યું હતું), મોટે ભાગે બેબી-બૂમ પેઢીના વિવેચકો, 1968 પછીના નાટક પછીના રંગમંચથી ટેવાયેલા યુવાન વિવેચકો અને દર્શકો સામે, પ્રદર્શનની નજીક અને સ્ટેજ પર છબીનો ઉપયોગ કરવા માટે (આ દૃષ્ટિકોણ જ્યોર્જ બાનુ અને બ્રુનો ટેકલ્સ, લે કાસ એવિગ્નન 2005 દ્વારા સંકલિત કાર્યમાં એકસાથે લાવવામાં આવ્યા હતા).

૨૦૦૬ની આવૃત્તિ માટે, આ ૬૦મા એવિગ્નન ફેસ્ટિવલ માટે ૧૫૨,૦૦૦ બેઠકોની ક્ષમતામાંથી ૧,૩૩,૭૬૦ ટિકિટ જારી કરવામાં આવી હતી. તેથી હાજરી દર ૮૮% હતો, જે આ આવૃત્તિને "ઐતિહાસિક" વર્ષોની સમકક્ષ બનાવે છે (૨૦૦૫માં તે ૮૫% હતું). પ્રદર્શનો, વાંચન, વાર્તાલાપ, ફિલ્મો વગેરે જેવા મફત કાર્યક્રમો માટે ૧૫,૦૦૦ પ્રવેશ પણ નોંધાયા હતા. ૨૫ વર્ષથી ઓછી ઉંમરના યુવાનો અથવા વિદ્યાર્થીઓને જારી કરાયેલી ટિકિટો વધતી જતી હિસ્સેદારી દર્શાવે છે, જે ૧૨% સુધી પહોંચી છે. એક શોએ ઉત્સવની હાજરીમાં વધારો કર્યો: બાર્ટાબાસ દ્વારા બટુતા અને તેના ઝિંગારો ઇક્વેસ્ટ્રિયન થિયેટર, જેણે ૯૮% હાજરી દર હાંસલ કર્યો: ૨૨ પ્રદર્શનોમાં ૨૮,૦૦૦ દર્શકો, જે કુલ ૨૦% થી વધુનું પ્રતિનિધિત્વ કરે છે.

૭ થી ૨૭ જુલાઈ, ૨૦૧૦ દરમિયાન યોજાનાર ૬૪મા મહોત્સવના બે સહયોગી કલાકારો દિગ્દર્શક ક્રિસ્ટોફ માર્થાલર અને લેખક ઓલિવિયર કેડિઓટ છે.

2011 માં, નૃત્યાંગના અને કોરિયોગ્રાફર બોરિસ ચાર્મટ્ઝની સહયોગી કલાકાર તરીકે પસંદગીએ સમકાલીન નૃત્યના વધતા મહત્વ પર ભાર મૂક્યો. 67મી આવૃત્તિમાં આફ્રિકન નૃત્યે સત્તાવાર કાર્યક્રમમાં પ્રવેશ કર્યો.

૨૦૧૪: નવા દિગ્દર્શક, ઓલિવિયર પાય

એપ્રિલ 2011 માં ઓડિઓન-થિએટ્રે ડે લ'યુરોપમાં તેમના કરારનું નવીકરણ ન થયા બાદ અને સમર્થનમાં વ્યાપક અરજીઓ બાદ, સંસ્કૃતિ પ્રધાન, ફ્રેડરિક મિટરેન્ડે, ઓલિવિયર પાયને એવિનોન ફેસ્ટિવલના ડિરેક્ટર તરીકે નિયુક્ત કર્યા, જેનાથી તેઓ જીન વિલાર પછી આ પદ સંભાળનારા પ્રથમ કલાકાર બન્યા. 2 ડિસેમ્બર, 2011 ના રોજ, ફેસ્ટિવલના ડિરેક્ટર બોર્ડે ઓલિવિયર પાયની નિમણૂક માટે મતદાન કર્યું, જેમણે 1 સપ્ટેમ્બર, 2013 ના રોજ તેમના પુરોગામીઓના કાર્યકાળના અંતે ડિરેક્ટર તરીકે તેમનું પદ સંભાળ્યું.

20 માર્ચ, 2014 ના રોજ, ફેબ્રિકએ ખાતે આયોજિત એક પ્રેસ કોન્ફરન્સ દરમિયાન, તેમણે 4 થી 27 જુલાઈ, 2014 દરમિયાન યોજાયેલા એવિગ્નન ફેસ્ટિવલના 68મા સંસ્કરણ માટેનો કાર્યક્રમ રજૂ કર્યો. તેમણે એવિગ્નન ફેસ્ટિવલ માટેના તેમના પ્રોજેક્ટના મુખ્ય મુદ્દાઓની રૂપરેખા આપી:

યુવાનો: દર્શકો અને સામગ્રીના સર્જકો
આંતરરાષ્ટ્રીય અને ભૂમધ્ય: કાર્યક્રમમાં પાંચ ખંડો દર્શાવવામાં આવ્યા છે; સીરિયા પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરવામાં આવ્યું છે
3 કિમીના રૂટનું પ્રવાસ અને વિકેન્દ્રીકરણ: ઝીયુ કંપની દ્વારા ત્રણ કલાકારો માટે બનાવેલ શો ઓથેલો, વોક્લુઝ પ્રદેશમાં પ્રવાસના ધોરણે રજૂ કરવામાં આવ્યો હતો
સમકાલીન કવિતા અને સાહિત્ય: લીડી દત્તાસ અને તેમના કાર્યની ઉજવણી કરવામાં આવશે
સામાજિક અને સાંસ્કૃતિક એકીકરણનું પ્રેરકબળ, ડિજિટલ ટેકનોલોજી, વિકાસનું એક મહત્વપૂર્ણ ક્ષેત્ર છે. ઓક્ટોબર 2013 માં થિંક ટેન્ક ટેરા નોવા સાથે શરૂ કરાયેલ ફેબ્રિકએ ન્યુમેરિક પહેલ પર નિર્માણ કરીને, એવિગ્નન ફેસ્ટિવલ અને પાસ્કલ કીઝર (ટેક્નોસિટી) ફ્રેન્ચ ટેક લેબલ માટે એપ્લિકેશન પર કામ કરી રહ્યા છે.

જોકે, 2014 નવા ડિરેક્ટર માટે ખૂબ જ મુશ્કેલ વર્ષ હતું:

- લા ફેબ્રિકા: ઓપરેટિંગ બજેટ વિનાની જગ્યા.

- માર્ચ 2014 ની મ્યુનિસિપલ ચૂંટણીઓ: પ્રથમ રાઉન્ડમાં નેશનલ ફ્રન્ટ ટોચ પર આવે છે. ઓલિવિયર પાય જાહેરમાં મતદાન ન કરનારાઓને મતદાન કરવા માટે હાકલ કરે છે. નેશનલ ફ્રન્ટ, યુએમપી અને સોશિયાલિસ્ટ પાર્ટી, તમામ રાજકીય પક્ષો તરફથી નફરત અને આરોપ-પ્રત્યારોપનો પૂર ફાટી નીકળ્યો છે.

- જુલાઈ 2014 ની સામાજિક ચળવળ

- જુલાઈ 2014 ના તોફાનો

લા ફેબ્રિકા

2004 માં એવિગ્નન ફેસ્ટિવલના સહ-નિર્દેશકો, હોર્ટેન્સ આર્ચામ્બોલ્ટ અને વિન્સેન્ટ બૌડ્રિલર, એવિગ્નન ફેસ્ટિવલમાં શો બનાવવા માટે આમંત્રિત કલાકારો માટે રિહર્સલ અને રહેઠાણની જગ્યાની જરૂરિયાત વ્યક્ત કરી હતી. આર્કિટેક્ટ મારિયા ગોડલેવસ્કા દ્વારા ડિઝાઇન કરાયેલ ઇમારત, લા ફેબ્રિકએ, જુલાઈ 2013 માં ખુલી હતી. 10 મિલિયન યુરોના અંદાજિત ખર્ચે આ પ્રોજેક્ટને ફ્રેન્ચ સરકાર (સંસ્કૃતિ અને સંદેશાવ્યવહાર મંત્રાલય) અને સ્થાનિક સત્તાવાળાઓ (એવિગ્નન શહેર, વોક્લુઝ જનરલ કાઉન્સિલ, પ્રોવેન્સ-આલ્પ્સ-કોટ ડી'અઝુર પ્રદેશ) દ્વારા ભંડોળ પૂરું પાડવામાં આવ્યું હતું.

તેનું સ્થાન, ચેમ્પફ્લ્યુરી અને મોનક્લેર જિલ્લાઓના ક્રોસરોડ્સ પર, શહેરી અને સામાજિક પુનર્જીવન બંનેમાંથી પસાર થઈ રહ્યું છે, હાંસિયામાં ધકેલાઈ ગયેલા સમુદાયો સાથે કામ કરતા મહત્વાકાંક્ષી પ્રોજેક્ટના સપનાઓને પ્રેરણા આપે છે. વિન્સેન્ટ બૌડ્રિલર કહે છે, "આ જૂથો સાથે શોધ કરવા માટે અબજો વસ્તુઓ છે." જો કે, તે ઓલિવિયર પાય છે જે આખું વર્ષ ઇમારતનું સંચાલન કરવા અને સાંસ્કૃતિક આઉટરીચ પ્રોજેક્ટ્સને નાણાં પૂરા પાડવા માટે સાધનો શોધવાની જવાબદારી નિભાવે છે.

આ વિસ્તારોના રહેવાસીઓ માટે, ખાસ કરીને યુવાનો (પ્રાથમિક, મધ્યમ અને ઉચ્ચ શાળાના વિદ્યાર્થીઓ સાથે કામ કરતા) માટે કલાત્મક પ્રોજેક્ટ્સ અમલમાં મૂકવામાં આવી રહ્યા છે, જેનો ઉદ્દેશ્ય તમામ સામાજિક વર્ગો સુધી પહોંચવાનો છે. જો કે, આ સ્થળ હજુ પણ તેના હેતુ અને શહેર અને ઉત્સવમાં તેનું સ્થાન શોધી રહ્યું હોય તેવું લાગે છે.

ફેબ્રિકએમાં શામેલ છે:

રિહર્સલ રૂમ: તે અમને કોર ડી'ઓનરમાં આપવામાં આવતા શો પર કામ કરવાની મંજૂરી આપે છે, જેમાં 600 બેઠકોની ક્ષમતા છે;
એક ખાનગી જગ્યા: તે કલાત્મક ટીમોને સારી સ્થિતિમાં રહેવા અને કામ કરવાની મંજૂરી આપે છે;
એક નાની ટેકનિકલ જગ્યા: તે સાધનો સંગ્રહ કરવાની જગ્યા છે.

2014 માં, એવિગ્નન ફેસ્ટિવલે ફેબ્રિકએ ખાતે બે શો રજૂ કર્યા: ઓલિવિયર પાય દ્વારા ઓર્લાન્ડો અને થોમસ જોલી દ્વારા હેનરી VI.

"ઓફ" ફેસ્ટિવલનો ઉદભવ અને એવિગ્નન ફેસ્ટિવલનું વિસ્તરણ

પરંતુ આ મહોત્સવ થિયેટરના પરિવર્તનને પ્રતિબિંબિત કરે છે. આમ, રાષ્ટ્રીય નાટક સંસ્થાઓ, થિયેટરો અને નાટક કેન્દ્રોના નિર્માણની સાથે, 1966 માં એક "ઓફ" ઉત્સવ, બિનસત્તાવાર અને સ્વતંત્ર, ઉભરી આવ્યો, જેની શરૂઆત થિયેટર ડેસ કાર્મેસ દ્વારા કરવામાં આવી હતી, જેની સહ-સ્થાપના આન્દ્રે બેનેડેટ્ટો અને બર્ટ્રાન્ડ હુરાલ્ટ દ્વારા કરવામાં આવી હતી. શરૂઆતમાં, અને કોઈ ચળવળ બનાવવાના કોઈપણ હેતુ વિના, આન્દ્રે બેનેડેટ્ટોની કંપનીમાં બીજા વર્ષે અન્ય મંડળીઓ જોડાઈ.

૧૯૬૮માં, વિલેન્યુવે-લેસ-એવિગ્નનમાં ગેરાર્ડ ગેલાસના લા પેલાસે ઓક્સ સીન્સ નુસ પર પ્રતિબંધ મુકવાને કારણે, "ઓફ" એ એવિગ્નન ફેસ્ટિવલમાં પ્રવેશ કર્યો, જેમાં મૌરિસ બેજાર્ટ દ્વારા કોર ડી'હોન્યુરના સ્ટેજ પર ગળે લગાવીને પ્રદર્શન કરવા માટે આમંત્રિત કરવામાં આવ્યા હતા, અને લિવિંગ થિયેટરનો ટેકો મળ્યો હતો.

૧૯૭૧માં તેમના મૃત્યુ સુધી વિલારે ફેસ્ટિવલનું નિર્દેશન કર્યું હતું. તે વર્ષે, ફેસ્ટિવલની બાજુમાં આડત્રીસ શો રજૂ કરવામાં આવ્યા હતા.

૧૯૭૧ થી ૧૯૭૯ સુધી, નિયુક્ત વારસદાર, પોલ પુઓક્સે શરૂ કરેલું કાર્ય ચાલુ રાખ્યું.

વ્યાવસાયીકરણ

નવા દિગ્દર્શક બર્નાર્ડ ફેવ્રે ડી'આર્સિયર (૧૯૮૦-૧૯૮૪ અને ૧૯૯૩-૨૦૦૩) અને એલેન ક્રોમ્બેક્ક (૧૯૮૫-૧૯૯૨) ના નેતૃત્વ હેઠળ, ઉત્સવે તેના સંચાલનને વ્યાવસાયિક બનાવ્યું અને તેની આંતરરાષ્ટ્રીય ખ્યાતિમાં વધારો કર્યો. ક્રોમ્બેક્કે નાટ્ય નિર્માણનો પણ વિકાસ કર્યો અને ૧૯૮૫માં પીટર બ્રુકનું મહાભારત અને ૧૯૮૭માં એન્ટોઈન વિટેઝનું ધ સેટિન સ્લિપર જેવા મુખ્ય કાર્યક્રમોની સંખ્યામાં વધારો કર્યો.

ઓફ પણ સંસ્થાકીય બન્યું અને 1982 માં, એલેન લિયોનાર્ડના પ્રોત્સાહન હેઠળ, ઓફ શોના વ્યાપક કાર્યક્રમના સંકલન અને પ્રકાશન માટે "એવિગ્નન પબ્લિક ઓફ" નામની એક સંસ્થા બનાવવામાં આવી.

૧૯૪૭માં ડ્રામેટિક આર્ટ્સ વીકની રચના થઈ ત્યારથી, લગભગ બધું જ બદલાઈ ગયું છે:

સમયગાળો: શરૂઆતમાં એક અઠવાડિયાનો, થોડા શો સાથેનો, આ ઉત્સવ હવે દર ઉનાળામાં 3 થી 4 અઠવાડિયા માટે યોજાય છે.

સ્થળો: આ મહોત્સવે પેલેસ ડેસ પેપ્સના સુપ્રસિદ્ધ કોર ડી'હોનરથી આગળ વધીને, આ પ્રસંગ માટે ખાસ અનુકૂલિત લગભગ વીસ સ્થળો (શાળાઓ, ચેપલ્સ, વ્યાયામશાળાઓ, વગેરે) સુધી તેના પ્રદર્શનનો ફેલાવો કર્યો છે. આમાંના કેટલાક સ્થળો એવિનોનની શહેરની દિવાલોની અંદર સ્થિત છે, અન્ય બહાર, જેમ કે પોલ ગીરા વ્યાયામશાળા, પરંતુ બધા ગ્રેટર એવિનોન વિસ્તારમાં પથરાયેલા છે. અન્ય શહેરો પણ આ મહોત્સવનું આયોજન કરે છે: વિલેન્યુવે-લેસ-એવિનોન તેના ચાર્ટ્ર્યુઝ મઠમાં, બૌલબોન તેની ખાણમાં, વેદેન અને મોન્ટફેવેટ તેમના પ્રદર્શન હોલમાં, લે પોન્ટેટ તેના ઓડિટોરિયમમાં, કેવેલોન, વગેરે.

દર વર્ષે, OFF ના શોનું આયોજન કરવા માટે નવા સ્થળો ખોલવામાં આવે છે.

ઉત્સવનું સ્વરૂપ: શરૂઆતથી જ, એવિગ્નન સમકાલીન નાટ્ય સર્જનનો ઉત્સવ રહ્યો છે. ત્યારબાદ તે અન્ય કલાઓ માટે ખુલ્યો, ખાસ કરીને સમકાલીન નૃત્ય (૧૯૬૬ થી મૌરિસ બેજાર્ટ), માઇમ, કઠપૂતળી, સંગીત નાટક, અશ્વારોહણ શો (ઝિંગારો), શેરી કલા, વગેરે.
ફ્રેન્ચ થિયેટરના શ્રેષ્ઠ પ્રદર્શનને એક જગ્યાએ એકત્ર કરવાની આ મહોત્સવની શરૂઆતની મહત્વાકાંક્ષા વર્ષોથી આંતરરાષ્ટ્રીય પ્રેક્ષકો સુધી પહોંચવા માટે વિસ્તરી છે, અને દર વર્ષે એવિનોનમાં પ્રદર્શન કરવા માટે બિન-ફ્રેન્ચ કંપનીઓની સંખ્યા વધી રહી છે.

રોબર્ટ એબિરાચેડના મતે, તહેવારે તેની કેટલીક પ્રતિષ્ઠિત શક્તિ ગુમાવી દીધી હોવા છતાં, તે સમગ્ર વ્યવસાય માટે એક આવશ્યક ઘટના બની રહી છે, જ્યારે OFF "નાટક નિર્માણનું સુપરમાર્કેટ" બની ગયું છે, જેમાં આઠસો કંપનીઓ પ્રેક્ષકો અને પ્રોગ્રામરો શોધવાનો પ્રયાસ કરે છે.

સમકાલીન તહેવાર

2003 ની આવૃત્તિ રદ

૨૦૦૩માં સાતસો પચાસ શોનું આયોજન કરવામાં આવ્યું હતું. મનોરંજન ઉદ્યોગના કામદારો - કલાકારો, ટેકનિશિયનો અને અન્ય - દ્વારા બેરોજગારી વીમા પ્રણાલી (એસેડિક) ના સુધારા સામે વિરોધ કરવામાં આવેલી હડતાળને કારણે ૨૦૦૩નો એવિગ્નન ફેસ્ટિવલ અને લગભગ સો ઓફ ફેસ્ટિવલ શો રદ કરવામાં આવ્યા. આ સંઘર્ષ ફેબ્રુઆરી ૨૦૦૩માં શરૂ થયો હતો અને તેનો ઉદ્દેશ્ય મનોરંજન ઉદ્યોગના કામદારો માટે ચોક્કસ બેરોજગારી લાભ પ્રણાલીનું રક્ષણ કરવાનો હતો. ૨૦૦૩માં, જનતાએ પર્ફોર્મિંગ આર્ટ્સમાં કામ કરતા લોકો સાથે શેરીઓમાં કૂચ કરી. અસંખ્ય પ્રાદેશિક જૂથોની રચના કરવામાં આવી હતી, અને ત્યારથી એક રાષ્ટ્રીય સંકલન સંસ્થા નિયમિતપણે મળે છે

આર્ચામ્બોલ્ટ અને બૌડ્રિલર જોડીનું પુનરુત્થાન

જાન્યુઆરીમાં નિયુક્ત થયેલા, ફેવરે ડી'આર્સિયરના સહાયકો, હોર્ટેન્સ આર્ચામ્બોલ્ટ અને વિન્સેન્ટ બૌડ્રિલર, જુલાઈમાં રદ થયા પછી સપ્ટેમ્બર 2003માં ફેસ્ટિવલનું સંચાલન સંભાળી લીધું.

તેઓએ ફેસ્ટિવલના સંચાલનને સંપૂર્ણપણે એવિનોનમાં ફરીથી ગોઠવ્યું અને દર વર્ષે અલગ અલગ એક કે બે સહયોગી કલાકારોની આસપાસ કાર્યક્રમનું આયોજન કર્યું. આમ, તેઓએ 2004 માં થોમસ ઓસ્ટરમીયર, 2005 માં જાન ફેબ્રે, 2006 માં જોસેફ નાદજ, 2007 માં ફ્રેડરિક ફિસ્બેક, 2008 માં વેલેરી ડ્રેવિલે અને રોમિયો કાસ્ટેલુચી, 2009 માં વાજદી મોઆવાદ, 2010 માં ઓલિવિયર કેડિઓટ અને ક્રિસ્ટોફ માર્થાલર, 2011 માં બોરિસ ચાર્મેટ્ઝ અને 2012 માં સિમોન મેકબર્નીને આમંત્રિત કર્યા.

જ્યારે તેઓ તેમના પ્રેક્ષકોને વધારવા અને પુનર્જીવિત કરવામાં સફળ રહ્યા, ત્યારે તેઓ ટીકાથી મુક્ત ન હતા, જે 2005 ની આવૃત્તિ દરમિયાન તેની ટોચ પર પહોંચી હતી. કેટલાક ફેસ્ટિવલ પ્રદર્શન દરમિયાન, મોટી સંખ્યામાં દર્શકો બહાર નીકળી ગયા હતા, અને લે ફિગારોએ, ઘણા લેખોમાં, 2005 ની આવૃત્તિને "આપત્તિજનક કલાત્મક અને નૈતિક આપત્તિ" ગણાવી હતી, જ્યારે ફ્રાન્સ ઇન્ટરે તેને "એવિગ્નન આપત્તિ" અને લા પ્રોવેન્સને "જાહેર અસંતોષ" તરીકે ઉલ્લેખ કર્યો હતો. લિબરેશનએ ફેસ્ટિવલનો બચાવ કરતા ટીકાને વધુ માપેલા શબ્દોમાં પડઘો પાડ્યો હતો. "પ્રાચીન" અને "આધુનિક" વચ્ચેની પ્રખ્યાત ચર્ચા જેવી જ, આ ચર્ચા પરંપરાગત થિયેટરના સમર્થકોને ટક્કર આપી હતી જે સંપૂર્ણપણે ટેક્સ્ટ અને અભિનેતાની હાજરીને સમર્પિત હતી (જેક્સ જુલિયાર્ડ અથવા રેગિસ ડેબ્રે સહિત જેમણે તેને પુસ્તક સમર્પિત કર્યું હતું), મોટે ભાગે બેબી-બૂમ પેઢીના વિવેચકો, 1968 પછીના નાટક પછીના રંગમંચથી ટેવાયેલા યુવાન વિવેચકો અને દર્શકો સામે, પ્રદર્શનની નજીક અને સ્ટેજ પર છબીનો ઉપયોગ કરવા માટે (આ દૃષ્ટિકોણ જ્યોર્જ બાનુ અને બ્રુનો ટેકલ્સ, લે કાસ એવિગ્નન 2005 દ્વારા સંકલિત કાર્યમાં એકસાથે લાવવામાં આવ્યા હતા).

૨૦૦૩માં કામદારો સાથેના સંઘર્ષ બાદ, જેણે ૭૦૦ ઓફ ફેસ્ટિવલ ટુકડીઓને વિભાજીત કરી દીધી - જેમાંથી કેટલાકે તણાવ અને એવિગ્નન ફેસ્ટિવલ રદ થવા છતાં પ્રદર્શન ચાલુ રાખવાનું પસંદ કર્યું - ઓફ ફેસ્ટિવલ પોતે જ વિભાજીત થઈ ગયું અને તેને પુનર્ગઠન કરવું પડ્યું. ચારસો કંપનીઓ અને ઓફ ફેસ્ટિવલના મોટાભાગના થિયેટર, જે લગભગ ૫૦૦ સંગઠનોનું પ્રતિનિધિત્વ કરે છે, એવિગ્નન ફેસ્ટિવલ એટ કોમ્પેગ્નીઝ (AF&C) બનવા માટે દળોમાં જોડાયા, જે પછીના વર્ષે એલેન લિયોનાર્ડના ભૂતપૂર્વ સંગઠનને ચોક્કસપણે બદલી નાખ્યું. ૨૦૦૯માં, ઓફ ફેસ્ટિવલે ૯૮૦ દૈનિક પ્રદર્શન અને કાર્યક્રમો (થિયેટર, મ્યુઝિકલ થિયેટર, ડાન્સ, કાફે-થિયેટર, કઠપૂતળી, સર્કસ, વગેરે) ને વટાવી દીધા, જે ૨૦૦૦ ના દાયકાની શરૂઆતથી દર વર્ષે ૧૧% નો વધારો દર્શાવે છે.

2011 માં, હોર્ટેન્સ આર્ચામ્બોલ્ટ અને વિસેન્ટ બૌડ્રિલરે નૃત્યાંગના અને કોરિયોગ્રાફર બોરિસ ચાર્મટ્ઝને આવૃત્તિ માટે સહયોગી કલાકાર તરીકે જોડવાનું પસંદ કર્યું, જે સમકાલીન નૃત્યના વધતા સ્થાનને રેખાંકિત કરે છે11.

૨૦૦૬: ૬૦મી આવૃત્તિ

૨૦૦૬ની આવૃત્તિ માટે, આ ૬૦મા એવિગ્નન ફેસ્ટિવલ માટે ૧,૫૨,૦૦૦ લોકોની ક્ષમતામાંથી ૧,૩૩,૭૬૦ ટિકિટ જારી કરવામાં આવી હતી. તેથી હાજરી દર ૮૮% હતો, જે આ આવૃત્તિને "ઐતિહાસિક" વર્ષોની સમકક્ષ બનાવે છે (૨૦૦૫માં તે ૮૫% હતું). પ્રદર્શનો, વાંચન, વાર્તાલાપ, ફિલ્મો વગેરે જેવા મફત કાર્યક્રમો માટે વધારાના ૧૫,૦૦૦ પ્રવેશ નોંધાયા હતા. ૨૫ વર્ષથી ઓછી ઉંમરના યુવાનો અથવા વિદ્યાર્થીઓને જારી કરાયેલી ટિકિટો વધતી જતી હિસ્સેદારી દર્શાવે છે, જે ૧૨% સુધી પહોંચી છે.

એક શોએ ઉત્સવમાં હાજરી વધારી: બાર્ટાબાસ અને તેમના ઝિંગારો ઇક્વેસ્ટ્રિયન થિયેટર દ્વારા બટુતા, જેમાં 98% હાજરી દર નોંધાયો: 22 પ્રદર્શનમાં 28,000 દર્શકો, અથવા કુલ 20% થી વધુ.

"ધ મની ચેન્જર્સ"

"અભિનેતાઓ કૂતરા નથી!" ગેરાર્ડ ફિલિપે એક પ્રખ્યાત લેખના શીર્ષકમાં કહ્યું. એવિગ્નન ઓફ ફેસ્ટિવલ પર કોઈપણ પ્રતિબિંબ, તે શું બન્યું છે અને તેનું શું બનશે, તે આ તીક્ષ્ણ, પવિત્ર વાક્ય સાથે હોવું જોઈએ.

આ રીતે 2006 માં જીન ગુરિન, અભિનેતા, દિગ્દર્શક, મોન્ટ્રેયુઇલ થિયેટર સ્કૂલના સ્થાપક અને દિગ્દર્શક, ઓફ ફેસ્ટિવલમાં નિયમિત ભાગ લેનાર અને 1980 માં શેક્સપિયરના હેનરી VI અને બ્રેખ્તના ધ વેડિંગ સાથે ઇન ફેસ્ટિવલમાં મહેમાન તરીકે કામ કરતા, દ્વારા હાથ ધરવામાં આવેલા પ્રતિબિંબની શરૂઆત થાય છે. લેસ ટ્રોઇસ કુપ્સ એસોસિએશન માટે વિન્સેન્ટ કેમ્બિયર સાથેની એક મુલાકાતમાં, તેમણે ઓફ ફેસ્ટિવલના સ્થળોમાં કલાકારો, કંપનીઓ, દિગ્દર્શકો અને નાટ્યકારોને સમાવિષ્ટ કરવાની પરિસ્થિતિઓના "ચાલુ કૌભાંડ" ની નિંદા કરી - પરિસ્થિતિ સુધારવાના ફેસ્ટિવલ વહીવટીતંત્રના પ્રયાસો છતાં સ્થળ માલિકોના લોભથી દૂષિત પરિસ્થિતિઓ. એક જ સ્થળે પ્રદર્શનની ઉન્મત્ત ગતિ સેટઅપ અને ફાડી નાખવાના કઠોર સમયપત્રક તરફ દોરી જાય છે, અથવા તેનાથી પણ ખરાબ: ગ્રંથોનું વિકૃતીકરણ. પ્રદર્શન સ્થળ સુરક્ષિત કરવાનો ભારે ખર્ચ ભાગ્યે જ કંપનીઓને તેમના કલાકારોને ચૂકવણી કરવાની મંજૂરી આપે છે. આ શરતો લોકોથી કાળજીપૂર્વક છુપાવવામાં આવે છે, જેમની નાણાકીય સહાય સુરક્ષિત હોવી જોઈએ. જીન ગ્યુરિન માટે, ઉકેલો "અભિનેતાના ચોક્કસ કેસને ઓળખવા" માં રહેલો છે, જેમાં ટેકનિશિયન અને સ્ટેજ મેનેજરો જેવા વર્તનની મંજૂરી આપવામાં આવે છે જેમને કલાકારોથી વિપરીત વ્યવસ્થિત રીતે ચૂકવણી કરવામાં આવે છે, અને "સ્થળોની વ્યવસ્થાપન પરિસ્થિતિઓ પર નિયમનકારી અને નિયંત્રણ સંસ્થા" સ્થાપિત કરવામાં આવે છે, ભલે તેનો અર્થ સૌથી અભદ્ર લોકોને લેબલ આપવાનો ઇનકાર કરવો પડે, જેથી "ફેસ્ટિવલ તેના અનિયંત્રિત વિકાસથી મરી ન જાય, જેમ કે તે સુંદર તારાઓ જે પોતાના વજન હેઠળ તૂટી પડ્યા હતા; પરિસ્થિતિ 'ક્રાંતિ' શબ્દના અતિશયોક્તિને ટાળવા માટે અચાનક કાર્યવાહીની માંગ કરે છે.".

૨૦૧૦ ની આવૃત્તિ

આ આવૃત્તિ માટે બે સહયોગી કલાકારો દિગ્દર્શક ક્રિસ્ટોફ માર્થાલર અને લેખક ઓલિવિયર કેડિઓટ છે. ફેસ્ટિવલની 64મી આવૃત્તિ 7 થી 27 જુલાઈ, 2010 દરમિયાન યોજાઈ હતી. ઓફ ફેસ્ટિવલ 8 થી 31 જુલાઈ દરમિયાન યોજાયો હતો.

મેઇસન જીન-વિલારનો દસ્તાવેજી સંગ્રહ

જીન વિલારનું કાર્ય અને ૧૯૪૭ માં તેની સ્થાપના પછીથી એવિનોન ફેસ્ટિવલમાં યોજાયેલા તમામ ૩,૦૦૦ કાર્યક્રમો મેઇસન જીન વિલાર, એવિનોનમાં ૮, રુ મોન્સ, મોન્ટી પોલ-પુઆક્સ (લાઇબ્રેરી, વિડીયો લાઇબ્રેરી, પ્રદર્શનો, ડેટાબેઝ, વગેરે) ખાતે ઉપલબ્ધ છે. એસોસિએશન જીન વિલાર "કાહિઅર્સ જીન વિલાર" જર્નલ પ્રકાશિત કરે છે, જે સમાજમાં થિયેટરની ભૂમિકા અને સાંસ્કૃતિક નીતિના પડકારોનું વિશ્લેષણ કરીને એવિનોન ફેસ્ટિવલના સર્જકના વિચારને એક નિશ્ચિત સમકાલીન પરિપ્રેક્ષ્યમાં મૂકે છે.

ફર્નાન્ડ-મિચૌડ ફંડ

૧૯૮૮માં, ફ્રાન્સની નેશનલ લાઇબ્રેરીએ ૧૯૭૦ થી ૧૯૮૬ દરમિયાન એવિગ્નન ફેસ્ટિવલ દરમિયાન ફોટોગ્રાફર ફર્નાન્ડ મિચૌડે બનાવેલા ૫૦,૦૦૦ થી વધુ નેગેટિવ અને સ્લાઇડ્સ હસ્તગત કરી.

૨૦૧૫: ઓફ ફેસ્ટિવલની ૫૦મી આવૃત્તિ

એવિગ્નન ઓફ ફેસ્ટિવલ સવારે 10 વાગ્યાથી મધ્યરાત્રિ સુધી સો કરતાં વધુ સ્થળો અને થિયેટરોમાં સેંકડો શોનું આયોજન કરે છે, જેમાં એવિગ્નનનું કાયમી થિયેટર લોરેટનો સ્ટેજ પણ સામેલ છે.

સત્તાવાર વેબસાઇટ

ઓફ ફેસ્ટિવલની સત્તાવાર વેબસાઇટ

નંબર ૧૦૫ ની નોટબુક્સ

એવિગ્નન ફેસ્ટિવલના ફોટા ગેલિકા પર ઉપલબ્ધ છે

સ્ત્રોત: વિકિપીડિયા